「ドレミファソラシドでいえば、オクターブ上のドですよね。同じゼロでも、前のゼロとは、まったく違う。僕らはアルバムを作るたびに毎回、これまでの流れを無かったことにしてるんですね。そう思えるからこそ、いつでもアグレッシヴな姿勢で音楽に向かうことができるんです」

　「ここ数作は、メロディよりもトラックのことばかり考えていたんだけど、今回は歌を真ん中に据えた上でのトラック作りを心掛けたんです。“いかにメロディが際立つトラックを作り上げることができるか”って。だからこそ余計、手間がかかっちゃったんですけど」

　「今回はプリプロを綿密に行ないました。一人で一ヵ月半ぐらい納得いくまでアレンジや歌メロを考え抜いて、9割ぐらい完成した時点でメンバーを呼んでレコーディングを行なったんです。アレンジもBPMも、ほぼ決まっていたから、メンバー的には、あまりリラックスした演奏ができなかったと思うんですけど、今回は、職人的に演奏する方向にプレイヤーとしてのエゴを持っていくというスタイルをバンド全体で徹底したんです」

　「いくらデモを作り込んでもバンド・マジックって起きるんですよ。ちょっとしたコード感の違いによって、なかったはずの味が曲に出てきたり。メンバー間での、良い意味でのブレが上手く作用することがあるんですね。カチっとした機械のグルーヴでは絶対に出せない生演奏特有のあいまいな部分。そこにこそ、バンドで演奏することの面白みがあると思うんです」

　「たとえばフリッパーズ・ギターが登場したとき、僕は彼らの音楽に、すごくロックを感じたんです。演奏してる音楽はメロウなんだけど、質感的には完全にパンクだし。それまでの不良とは違う、さらにタチの悪い不良が現れたなって（笑）。僕はロックンロールには、時代ごとのスタイルというものが絶対にあるんじゃないかと思うんです。だからこそ、既存のフォーマットをブッ壊して、自分の中にある“ロックンロール”を常に形にしていきたい。そういう意味での“ゼロ”でもあるんですよ」