作家・永井紗耶子原作の小説『木挽町のあだ討ち』の映画化が決定。2026年2月27日(金)に劇場公開します。
原作『木挽町のあだ討ち』は、23年に第169回直木賞、そして第36回山本周五郎賞をダブル受賞した傑作時代小説。江戸の芝居町で語り草となった大事件をめぐるその物語は、「時代考証の確かさ」と「登場人物たちのリアルな感情描写」が各方面から高く評価され、江戸の世界へと導かれるような見事なストーリー展開に多くの読者の心を震わせました。さらに、芝居小屋を舞台にした人情作品でありながら、その巧妙な展開構成が称賛され、「このミステリーがすごい! 2024年版」国内編や「ミステリが読みたい! 2024年版」国内篇など、数多くのミステリー賞にランクイン。
25年には歌舞伎の舞台化も決定し話題沸騰。大好評のうちに千秋楽を迎えました。そして、満を持しての映画化となる今回、原作者の永井は「この作品は、読者の皆様を江戸の芝居小屋にご案内するような気持ちで書いていました。それが、オーディブル、歌舞伎に続き、映画に。実際に撮影現場で芝居小屋のセットに入った時、まるでタイムスリップしたような臨場感がありました」と本作への期待と興奮を語りました。
主演を務めるのは、『
きみの鳥はうたえる』で第73回毎日映画コンクール男優主演賞、第92回キネマ旬報ベスト・テンでは他2作品とともに主演男優賞を受賞するなど、数々の映画賞を受賞し、その類稀な表現力で観るものすべてを魅了する実力派俳優・
柄本佑。24年に放送されたNHK大河ドラマ『
光る君へ』での記憶も新しい、その確かな演技と色気で視聴者を虜にする柄本が演じるのは、仇討ちに隠された真実に迫る田舎侍・加瀬総一郎。刑事コロンボを思わせるチャーミングな性格でありながら、鋭い観察眼も持ち合わせ、探偵のように事件を暴いていきます。柄本の軽妙さは今作でも存分に役に落とし込まれ、親しみやすいキャラクターとなっています。柄本は、出演にあたって「原作を読んだことのある方は『あれ、どうやって映画にするのん??』と思われるかもですがご安心を。流石源監督。ホンを読んで『そうきたかぁ』と唸りました。是非お楽しみにしていただけたら、これ幸い」とコメント。慣れ親しんだスタッフとともに作り上げる本作への自信を明かしました。
共演には、03年公開の『
ラスト サムライ』で第76回アカデミー賞助演男優賞他、数々の賞レースにノミネートされると共に、第30 / 第33回日本アカデミー賞でも最優秀主演男優賞を受賞している日本映画界屈指の名優・
渡辺謙。海外でも高く評価されるその演技力は今年の大河ドラマ『
べらぼう〜蔦重栄華乃夢噺〜』(25年 / NHK)の田沼意次役でも遺憾なく発揮され、視聴者に衝撃を与えました。今作では総一郎が訪れる芝居小屋「森田座」の中心人物であり、仇討ちを成し遂げたその裏で密かに謀略を巡らせていた黒幕の立作者・篠田金治を重厚かつミステリアスに演じています(立作者=江戸時代の歌舞伎における、企画から脚本執筆の総指揮を執る人物)。映画化が決まる前から原作ファンであった渡辺は「原作を読んだ時、この作品映画でやりたいなと思っていました。源さんから出演をオファーされた時、2つ返事でした。脚本はミステリーと群像劇の要素が入り、東映らしい痛快なチャンバラ時代劇になりました」とコメントし、出演への喜びを語りました。2人は今作が初共演。映画界を牽引するこの2人の演技がどのような相乗効果を生み出すのか、ぜひ楽しみにお待ちください。
そして監督・脚本は、『グレースの履歴』で第42回向田邦子賞をはじめ数々のドラマ賞を受賞し、『スローな武士にしてくれ〜京都撮影所ラプソディー〜』、『忠臣蔵狂詩曲No.5 中村仲蔵 出世階段』など画期的な時代劇ドラマで高い評価を得ている
源孝志が務めます。また、『
東京タワー』や『
大停電の夜に』、『TRUE COLORS』など、その卓越した映像美と心の機微を丁寧に描いた人間ドラマに定評のある源は、この作品のメガフォンをとるにあたり「役者の顔が見えてきたら、脚本は一気呵成に書き終えた。まだ完成前だが、原作を読んだ読まないにかかわらず、最後まで疾走感を感じるエンターテイメントになっていると思う」と意気込みました。ヒューマンストーリーの巨匠が描く新境地、江戸の極上エンタメ・ミステリーにぜひご期待ください。
本作のプロデューサーを務めた須藤は、「柄本佑を筆頭に、全員クセ者、訳あり男女。締めるは大ボス渡辺謙。誰がホントか嘘なのか?時代劇が再び脚光を浴びる中、東映京都の職人たちが咲かせた『あだ討ち』の花、とくとご覧あれ!!」と期待を込めてコメントしました。
そしてこの度、ティザー・ヴィジュアル2種も公開となりました。3分割されたヴィジュアルには、何か思案するような仕草でこちらを見つめる総一郎と、険しい表情とともに鋭い眼光を向ける金治の姿が。その2人の間には、鮮やかな赤色が映える美しい着物を纏い、雪道を歩く女性の姿が目を引くルックとなっています。この女性は何者で、どこへ向かっているのか。そして女性と2人の関係は…。「この町が、観客を目撃者に変えた」のコピーが示す、観客が目撃したものとは一体何なのか、謎が深まります。
もう一方のヴィジュアルは、一面に積もった雪の中、事件現場を彷彿とさせる赤い花弁を前に考え込むような総一郎の姿と、その傍に意味深げに落ちている赤い和傘が印象的なデザイン。2つのヴィジュアルにある雪面と赤い傘は何を意味するのか…。『謎は、「江戸の町」で花開く』のコピーが表すように、ここで起こった事件の謎を総一郎が追いかけるような構図となっており、1枚目のヴィジュアルと合わせて楽しめます。
[コメント]何を隠そううちの父は木挽町の生まれでして、今作の小説が出た時に「これは読まなければ」と、あまり本を読まない僕が珍しく買って読んでた小説なわけなのですが、まさか自分にお話が来ようとは思いもしませんでした。
源監督は出演数の1番多い監督。
スタッフも勝手知ったる旧知の仲間。
皆さんとのお仕事はいつも楽しいばかり。
加えて京都太秦撮影所でのがっつり撮影ですから、隅から隅まで俺得でしかない現場でした。
原作を読んだことのある方は「あれ、どうやって映画にするのん??」と思われるかもですがご安心を。
流石源監督。ホンを読んで「そうきたかぁ」と唸りました。
是非お楽しみにしていただけたら、これ幸い。――柄本佑原作を読んだ時、この作品映画でやりたいなと思っていました。源さんから出演をオファーされた時、2つ返事でした。
脚本はミステリーと群像劇の要素が入り、東映らしい痛快なチャンバラ時代劇になりました。――渡辺謙この作品は、読者の皆様を江戸の芝居小屋にご案内するような気持ちで書いていました。それが、オーディブル、歌舞伎に続き、映画に。実際に撮影現場で芝居小屋のセットに入った時、まるでタイムスリップしたような臨場感がありました。監督、スタッフのみなさんのパワーと、役者さんたちの熱演によって、新しい角度から表現される「木挽町のあだ討ち」。ぜひ多くの方に、楽しんで頂きたいと思っています。――永井紗耶⼦直木賞を受賞して間もない『木挽町のあだ討ち』を映画化したい、監督してもらえないか?というオファーを受けたのは、「赤坂大歌舞伎」「中村仲蔵」など、江戸歌舞伎の世界を舞台とした作品が続いていた時期だった。正
直、私的には歌舞伎ものはお腹いっぱいで、半ば断ろうと思っていた。
思っていたのだが…… 渡された原作を、ついつい一晩で読んでしまった。
生き場所を失って芝居小屋に流れ着いた江戸の演劇人たち。彼らの細やかな悲しみが丁寧に織り込まれたエピソードが、重層的にストーリーを動かし、次第に仇討へと収斂されていく展開が見事だった。
脚本をどう書くべきか? と悩んでいた頃、別作品のミーティングでたまたま会った渡辺謙さんが、
「『木挽町のあだ討ち』読んだ? あれ、面白いよね。映画にならないかなぁ」
と私に言った。私はシレッと聞き返した。
「謙さんなら、どの役がやりたいですか?」
「そりゃ〇〇○でしょう?」
「いや、△△の方がいいと思いますよ」
「何それ? 源さんが撮るの?」
「いやいやいや…」
キナ臭い役者と監督の会話である。
この作品を映画化するにあたって、一つ難度の高い問題があった。
私に監督を依頼したプロデューサーは、この人情溢れる物語を、サスペンスタッチのエンターテイメントに仕立て上げて欲しいという。無茶な話である。
この無茶振りに対する打開策を数日ぐるぐると悩み、やがて唐突に「解」を得た。
ダラっと家で見ていた『刑事コロンボ』の再放送が、その『解』をもたらしてくれた。
コロンボの如く、ニュルっと仇討ちに隠された謎に切り込んでいくのは、原作では一言も喋らない男。
すぐに、柄本佑のニュルっとした笑顔が思い浮かんだ。
その前に立ちはだかるのは、渡辺謙率いる、クセ強めの“森田座アヴェンジャーズ”。彼らが守ろうとしたものはいったい何なのか? 役者の顔が見えてきたら、脚本は一気呵成に書き終えた。まだ完成前だが、原作を読んだ読まないにかかわらず、最後まで疾走感を感じるエンターテイメントになっていると思う。――源孝志監督クリスティの『オリエント急行殺人事件』を江戸の町に置き換えたような上質のミステリー、粋で痛快なストーリー。そして歌舞伎の華やかさ。そんな原作小説の持つ魅力をさらに膨らませ、極上のエンタメ作品が誕生しま
した! 柄本佑を筆頭に、全員クセ者、訳あり男女。締めるは大ボス渡辺謙。誰がホントか嘘なのか? 時代劇が再び脚光を浴びる中、東映京都の職人たちが咲かせた「あだ討ち」の花、とくとご覧あれ!!――須藤泰司(プロデューサー)©2026「木挽町のあだ討ち」製作委員会