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英国ハードロックの名門、UFOが95年に発表した14thアルバム。マイケル・シェンカーの復帰に加え、創設ドラマーのアンディ・パーカー、クラシック期メンバーのポール・レイモンドが参加。UFO黄金期メンバーが再結集した重要作だ。

ニューヨークのローファイ／インディフォーク系シンガー・ソングライター、トレイシー・ネルソンの2026年作。USインディ・シーンで引く手あまたのMJレンダーマンがプロデュース。心地よいメロディを芳醇なサウンド・プロダクションで彩った一枚。

2026年のサマソニ出演を目前に放つ通算7作目のアルバム。ポール・サイモンをオマージュしたMVも話題の「ゴーイング・ショッピング」をはじめ、端正なサウンドはそのままに、多彩なギターワークとより深みの増した詩で最前線のモダンロックを聴かせる。

ウェーデンのメロディアスハードロック・バンド、ネスターによるライヴ作品。「Firesign」や「On The Run」などの代表曲を含む16曲を収録。80年代色の濃いサウンドと、観客を引き込む熱量あふれるパフォーマンスを凝縮した一枚だ。

ドラン・ジョーンズ＆ジ・インディケーションズのドラマー／共同ヴォーカリスト、アーロン・フレイザーの2ndソロ・アルバム。グラミー受賞のアレックス・グースを共同プロデューサーに起用し、ヒップホップ的なメンタリティを核として作り上げた作品だ。

注目を浴びた前作に続いて高評価を得た、2016年発表の3rdアルバム。得意のアシッドフォークをベースに、ピアノやシンセ・アレンジも取り入れている。チャーリー・XCXなどを手掛けたジャスティン・レイセンがプロデュース。

アーロン・デスナー（ザ・ナショナル）とジャスティン・ヴァーノン（ボン・イヴェール）によるプロジェクトの2ndアルバム。テイラー・スウィフトやアナイス・ミッチェル、リサ・ハニガンら豪華ゲストを迎えた一枚だ。

各方面より絶賛された2ndアルバムより5年ぶりとなる2016年発表の3rdアルバム。サンプリングの多用や声の加工、ノイズなどエレクトロニックなアプローチが際立つ一作で、従前の作風を覆した野心作となっている。

発売当時、音楽メディアやインディ・レーベルの間で早くも話題を呼んでいた2007年発表のデビュー・アルバム。自身が“冬”のアルバムと位置付ける一作で、名曲「Skinny Love」をはじめ、繊細かつ厳かな美しさを湛えたフォーク・ソングが並ぶ。

ジャスティン・ヴァーノンのプロジェクト、ボン・イヴェールの5thアルバム。ダニエル・ハイムとのデュエット「If Only I Could Wait」ほか、ポップ・ミュージックに乗せた恋物語を収める。ジム・イー・スタックとの共同プロデュース。

98年にデビュー、シンガー・ソングライターのコナー・オバーストを中心とする米インディ・ロック・バンドのアルバム。2020年の再始動から2作目となる一枚で、盟友のキャット・パワー、ザ・ナショナルのマット・バーニンガーがゲスト参加している。

シェーン・レイヴァーズのプロジェクトの2ndアルバム。デビュー・アルバムと同タイトルを冠しているがまったくの新作で、断片的な歌詞や中性的なヴォーカルを中心に、さまざまな感情を昇華している。

ソウル・グループ、ドラン・ジョーンズ＆ジ・インディケーションズのフロントマンによるソロ・デビュー作。ゴスペルや美しいピアノ・サウンドを交えながら、故郷への思いと人生を回顧したパーソナルな内容。ダニー・ハサウェイのカヴァーも披露している。

16歳でデビュー作を発表して以来、若手アーティストの筆頭となったシンガー・ソングライター、フェイ・ウェブスターの5thアルバム。カントリー調のインディロックに磨きをかけ、ヴォコーダーやオーケストラなどを導入した実験性あふれる仕上がりだ。

豪・メルボルン／ナームを拠点とするグループのデビュー・アルバム。荒削りなアメリカーナやクラシックロック、バラードを基盤に、2020年代を生きる20代前半特有の繊細な憤りや屈辱を鋭く歌い上げている。

声帯の怪我により近作ではアンビエント・ミュージックに傾倒していた米・シカゴのシンガー・ソングライター、ジア・マーガレットの約8年ぶりのヴォーカル・アルバム。復調した伸びやかな歌声と瑞々しい感性を多彩なポップ・サウンドに乗せて響かせている。

米・フィラデルフィアのシンガー・ソングライター、グレッグ・メンデスの3年ぶりとなるアルバム。皮肉屋でありながらも寛容な語り口、きらめくギター、ポップなメロディ、聖歌隊の少年のような純粋さを湛えた歌声が、静かに明るく響く一枚。

オーストラリア出身のシンガー・ソングライターであるハリエット・ピルビームによるプロジェクト、ハッチーの3rdアルバム。プロデューサーのジェイ・ソム（メリーナ・ドゥテルテ）とのコラボにより、より誠実で奔放にありのままの自分を表現してみせた。

グラミー賞にノミネートされた『ジュビリー』から4年ぶりのアルバム。明るく外向的な前作から一転、複雑で瞑想的な内容に。叙事詩『恋するオルランド』についてのジョン・チーヴァ―の解釈より着想された「Orlando in Love」などを収める。

3rdアルバムにして第64回グラミー賞2部門にノミネートされたヒット作。ビョーク『ホモジェニック』などに着想を受けた、創造の純粋な喜びが詰まった一枚。ワイルド・ナッシングのジャック・テイタムと共作した「Be Sweet」などを収める。

米・ロサンゼルスを拠点に活動するインディポップ・トリオ、ムナの4thアルバム。非常にエモーショナルで孤独な場所から生まれたゆえにパワーと多幸感を与えてくれるタイトル曲をはじめ、生命力に満ちた楽曲が並ぶ。

シューゲイザーの巨人、スロウダイヴの通算5作目のスタジオ・アルバム。繊細でドリーミーな曲調が胸を打つ1stシングル「kisses」をはじめ、没入感のある特徴的なサウンドを探求しつつも、新しい始まりの高揚感を持った作品に仕上がっている。

豪のシンガー・ソングライター、ステラ・ドネリーの約3年半ぶりとなる2ndアルバム。熱帯雨林に囲まれたベリンゲンの街をはじめ、さまざまな都市で暮らしながら制作されたという一枚で、自らの大切な部分にフォーカスをあてた作品の数々を収めている。

ルーバン・ニールソン率いるサイケデリックポップ・バンドの3作目。持ち前のローファイサイケを継承しながら、シンセを軸に据えた作風を展開。リード曲「Can't Keep Checking My Phone」など、脱力系ダンス・ナンバーが秀逸だ。

米・シカゴのデュオによる約3年ぶりとなる3枚目のアルバム。ブラッド・クック、ジョン・コングルトンがプロデュースを担当。魅力的なメロディを“ディラ・ビート”とエレクトロニクスで包み込んだ極上のサウンドが楽しめる。