北海道で活動するサックス奏者の山本一が、古舘賢治、齊藤桃子夫妻との共演をきっかけに制作したspaciotemporal名義でのアルバム。山本の創造するメロディをギターとピアノで巧みに味付けしている。

ヴィブラフォン／マリンバ奏者、山崎ふみこの4thアルバム。以前よりもバンド色が強くなって、さらに深みのある世界観を表現することに成功している。宮崎隆睦（sax,EWI）や田中晋吾（b）、川口千里（ds）らが参加している。

中牟礼貞則、稲葉國光という大ベテラン・ジャズメンを中心としたクインテットによる2021年録音作。サックスの宮野裕司をフロントに据え、「オールド・フォークス」「マイ・フーリッシュ・ハート」のような名バラードも披露している。

2022年に80歳を迎えたブラジルのレジェンダリー・シンガーによる一作。娘のダイアナ・プリムをフィーチャーしたタイトル曲のほか、彼女を語るうえで欠かすことのできないリターン・トゥ・フォーエヴァーを彷彿とさせる楽曲を収めている。

ピアニストとしてはもちろん、文筆家としても優れた才を発揮する南博。本作はサックスの林栄一をフロントに据えたトリオ編成での録音で、バラードを中心としたしっとりとした作品に仕上がっている。

ワールドワイドに活躍する女性サックス・プレイヤー、WaKaNaの2ndアルバム。前作に引き続いてのグレッグ・マニングのプロデュース曲に加え、ダレン・ラーンやコー・ミスターサックスマンらとも共演。さらなる飛躍を期待させる一枚となった。

札幌で活躍するカナディアン・ギタリストのリーダー・アルバム。レナー自身に縁のあるトロントや大阪にちなんだヴィヴィッドな楽曲のほか、ピアノの中島弘恵らとの完全即興曲も収録した充実の一枚。

蘭・アムステルダム在住の小橋敦子が、井上陽介を迎えて2009年に東京で行なった公演を収めたもの。多数のジャズメンに愛されるオーネット・コールマンの楽曲で幕を開け、スタンダードのほかに小橋のオリジナルもはさんだステージだ。

45年にも及ぶジョン・スコフィールドのキャリアの中で初となるソロ・ギター作。変態的リズム感で常に独特な存在感を放つ彼が、スタンダードからロックンロールまでの多彩な楽曲をとりあげ、そのプレイスタイルを披露する。

アヴィシャイ・コーエンらイスラエル・ジャズ・シーンの重要ミュージシャンたちを支えてきたドラマーによる1stソロ・アルバム。ルーツであるジャズと長年取り組んできたアフロビートを軸にした、ポリリズミックな音楽の多様性と深さを伝える一枚だ。

カフェで聴きたくなるようなジャズを収めるというありきたりのコンセプト。ただし、ユニバーサルの保有する膨大なカタログから幅広い選曲がなされており、サッチモから山中千尋までが楽しめるつくりになっている。

.esで活動してきたSaraによるソロ作品。大阪のギャラリーノマルにおける個展会場で行なわれた即興ライヴをパッケージしたもので、ソロ・ピアノの即興によるアーティスティックなプレイを聴くことができる。

未発表ソロ音源集と2005年に青山スパイラルホールで開催された“PIKADONライヴ”を収めた2枚組。日本が誇る鬼才トランぺッターが試行錯誤の末に生み出した独自の音色のほか、山木秀夫やビル・ラズウェルらとの鬼気迫る演奏も味わえる。

ピアニストとしてはもちろんのこと、コンポーザーとしても高い評価を得ているアーロン・パークス。本作は30歳を目前にした彼がECMで最初に録音した2013年作で、完全ソロ形式で泉のように湧き出るメロディを記録したものだ。

アルメニアにルーツを持つアメリカ生まれのシンガー・ソングライターによる2019年のECM作品。ニコラス・ストッカーのパーカッションを交え、伝統と向き合いながらもアグバビアンならではの静謐なヴォーカル曲を創造している。

ファンのみならず評論家の評価も高いイスラエル出身トランペッターのECM作品。盟友とも言えるナシート・ウェイツ（ds）らを迎えた5人編成でのレコーディングで、レーベルの特長である透明度の高いサウンドとメンバー各人の個性的なセンスが光る。

オーストリア出身の才気あふれるギタリストによるECMレーベルでの第3弾。ムースピールのオリジナル曲を中心に構成し、前作に引き続いて参加のブラッド・メルドーのペンによる楽曲も収録した快作。

アルバニア人シンガーによるECMでの第4作。イギリスのロブ・ルフトとフレッド・トーマスがそれぞれギターとピアノによる伴奏を務めており、芯の強さを感じさせるドゥニの歌唱を力みなく盛り上げている。

イスラエル出身の才人テナーマンによる2020年のECMデビュー作。インド音楽も学んだツールの音楽性は、ギリシャやアメリカといったワールドワイドな共演陣との邂逅によって唯一無二のサウンドを創造するに至った。

英国が生んだ気鋭の鍵盤奏者が2019年にリリースしたECM盤。独特のメロディとリズムの可変性に並みのジャズ・ピアニストにはないセンスを感じさせる。サックスやチェロも、楽器というより音楽の1ピースとして機能している。

ジャズ・シーンの第一線を走り続けているサックス奏者、クリス・ポッターのリーダー作で、前作に続きECMからのリリース。長年のメンバーに加え、スティーヴ・ネルソンらを迎えた新生アンダーグラウンド・オーケストラによる初の録音である。

2014年の前作に続き2017年にコリン・ヴァロンのトリオがECMで発表した一作。映画のサウンドトラックのような美しいサウンドスケープが実に絵画的で、それが即興であるか否かという判断にもはや意味がないことがわかる。

イスラエルが生んだ天才ピアニスト。アヴィシャイ・コーエンらとの共演で知名度を上げ、5枚目のリーダー作にして初のECM盤が本作。同レーベルの看板プレーヤーであるキース・ジャレットも絶賛するプレイが堪能できる。

テレビCMでフィーチャーされたジャズの楽曲を詰め込んだコンピ。サントリー「BOSS無糖ブラック」で使用される「地下室のメロディー」をはじめ、聴きなじみのあるジャズが満載。演奏はエリントンから山本剛まで幅広く、ジャズの入門編としても最適。

米・ニューヨーク在住のヴォーカリストにして卓越したコンポーザーでもあるセオ・ブレックマン。本作は自身の名義で2017年にリリースしたECM作品で、盟友ともいえるベン・モンダーらとの色彩豊かなプレイが収められている。