ブルックナー指揮者として名声を博したヴァントの最晩年に到達した名演奏集。細部の緻密さとスケールの大きさ、そしてなにより高貴なロマンティシズムに魅せられる。初めてブルックナーを聴く人にもスーッと入ってくる演奏だ。

ブラームスの交響曲全集についで取り掛かった全集で、1984年から88年まで5年がかりで創り上げた金字塔。新即物主義的アプローチだが、ヴァントの熱い内面の焔が心を焦がす。聴くほどに深みに嵌る演奏だ。

心に花を咲かせよう合唱団の前作から約9年ぶりとなるアルバム。「明日があるさ」「TOMORROW」「365日の紙飛行機」「夢をあきらめないで」などを伸びやかな声で歌っている。

“クラリネット界のプリンス”とも呼ばれるオッテンザマー。メンデルスゾーンの無言歌を中心に、ウェーバーの協奏曲やブラームスの間奏曲などを配した洒落た選曲だ。ヤンソンス率いるBPOやワンなど共演者も強力。

武富佳子のデビュー・アルバム。東京音大を卒業後、福祉施設などで音楽療法を実践するかたわら室内楽を演奏している。本作はその音楽療法でも活用してきた曲と思われる。心に染み入る演奏をどうぞ。

2018年の浜松国際ピアノコンクールで日本人初の最高位、2位に入賞した牛田の10代最後のアルバム。12歳でのCDデビューから、その才能を遺憾なく発揮してきた牛田も19歳。腰の据わったショパンへの取り組みがうかがえる。

大音（おおと）絵莉のデビュー・アルバム。大音は東京芸大を卒業後、イタリアで研鑽を積み、日本ではいくつかのオペラで活躍する実力派だ。懐かしの欧米映画音楽を声楽で楽しむという、なかなか味わい深い一枚だ。

カピュソン初のバッハ・アルバム。バッハ作品に傾倒するダヴィド・フレイと組み、全6曲のソナタの中から曲を選んで1枚のCDにまとめた。緊張感を保ちつつも洗練されたバッハを聴かせている。

「聴きたくて」シリーズのクラシック編にオペラが登場。ディスク2枚に有名オペラ・アリアをはじめ、人気の序曲や間奏曲など、オペラの魅力を楽しむために必要なエッセンスがぎっしりと詰まっている。上質な入門アルバムだ。

作曲家兼指揮者のエサ＝ペッカ・サロネンがヨーヨー・マのために書いたチェロ協奏曲。本作が世界初録音となる。ヨーヨー・マの高度なテクニックと限界のない想像力に感銘を受けたという、サロネンの刺激的な作品だ。

ルノー・カピュソン初となる映画音楽集。1930年代のハリウッド作品から比較的新しい作品までを選び、情感あふれる演奏を聴かせる。パリ高等音楽院からの親友ドゥネーヴが指揮し、息の合ったサポートをしている。

クラリネットにおけるウィーン・スタイルの継承者でもあるオッテンザマーのソニー・クラシカル移籍第2弾は、興味深いフランス作品集。ピアフの曲も取り込んで、フランスのエスプリを聴かせる。

くるりの岸田繁による本格オーケストラ作品2作目「交響曲第二番」の初演を作品化。ロック、ジャズ、レゲエ、世界の民謡など岸田個人の音楽性が自然に滲み出たような全4楽章だ。さらに同公演で演奏された岸田作曲の弦楽五重奏曲とオーケストラ序曲も収録。

ラン･ラン財団を通して世界中でピアノを教えている、ラン･ラン自身の選曲によるピアノ学習者のための小品集。世界のトップに位置するピアニストによる演奏は、表情の何たるか、表現の何たるかを教えてくれる。