南アフリカ出身で独・ベルリンを拠点に活動する女性シンガー・ソングライターのライヴ・アルバム。2019年のベルリンのフンクハウスでの演奏を収めた一作で、ブルージィなフォークを発展させたサウンドと素朴で美しい歌声が堪能できる。

ダウン・アンド・アウツやフラミンゴ50らのメンバーが結成した英国・リヴァプール発のバンドのデビュー・アルバム。アメリカのラフメロディック・バンドからの影響を受けたサウンドに、UKメロディックのエッセンスをブレンドしていて心地よい。

MGFのラッパーの1010が SIGEMARU名義で放つ1stソロ・アルバム。曽我部恵一の楽曲をリミックスした話題作「文学（Remix）」などを収録。客演の田中光ほか、BugseedやDJ JUCOら多彩なビートメイカー陣が参加している。

山下達郎や角松敏生ほか、80年代中盤の日本の音楽シーンにインスパイアされたインドネシア発のシティポップ・バンドの2ndアルバム。シティポップはもちろん、本国のインディ・シーンを昇華させた彼らならではのサウンドが味わえる意欲作だ。

“ネクスト・トム・ミッシュ”とも称されるギタリスト／シンガー、オスカー・ジェロームのデビュー・アルバム。エズラ・コレクティヴやオスカーも所属するココロコのメンバーほか、南ロンドンのジャズ・シーンの新鋭ミュージシャンが集結した傑作。

1983年に米のマイナー・レーベルから発表された、ジム・シュミットの隠れた名盤。透明感あふれる歌声とパーフェクトな都会的AORサウンドが聴きどころで、ペイジズのリチャード・ペイジとスティーブ・ジョージのほか、AOR界隈の人気者たちが参加。

オーストラリア版のオーディション番組『X-FACTOR』で才能を見いだされた、台湾を拠点に活動する新世代R＆Bシンガーのアルバム。ヒップホップとR&Bをミックスした心地よいメロウなフロウや歌唱が特徴的だ。

1984年のデビュー以降、LAメタルを代表するバンドの一つとして日本でも人気を誇るストライパーの通算12枚目のスタジオ・アルバム。印象的なメロディラインとコーラスワークを軸とした、タイトなパフォーマンスが楽しめる。

2017年のアルバム『スピリット』に伴う大型ワールド・ツアーのファイナル、2018年7月のベルリン公演での全曲を収録した2枚組。デペッシュ・モードのヒット・ナンバーの数々が並ぶほか、デヴィッド・ボウイ「ヒーローズ」のカヴァーも収録。

ジャズ・シンガーの枠を超えたヒット曲を連発する傍ら、バンド活動などもこなす歌姫の2002年発表のデビュー作。「ドント・ノー・ホワイ」の記録的なヒットによりグラミー賞8部門を受賞したロングセラー作品が高音質で味わえる。

グラミー8冠を獲得した『カム・アウェイ・ウィズ・ミー』に続く、2004年作の再発盤。ジャズ・テイストからカントリーへ傾倒した一作で、自身が好きだというザ・バンドのテイストも加わった、自由奔放な作風が高音質で楽しめる。

イタリア発のメロディックパワーメタル・バンド、フロム・ザ・デプスの2ndアルバム。劇的に疾走する北欧的サウンドに、パワーに満ちたドラマティックな展開も重なって、新たな独自性を生み出している。

録音エンジニア兼シンガー・ソングライターのアリシア・ボグナノが率いるバンドの3作目。初の外部プロデューサーとして、セイント・ヴィンセントやスリーター・キニーらを手がけたグラミー受賞者のジョン・コングルトンを迎え、開放的なグランジを聴かせる。

マイ・モーニング・ジャケットが2015年に発表した7thアルバム『ザ・ウォーターフォール』と対をなす続編的アルバム。前作当時、3LPにもなる壮大な作品の一部として制作されていたもので、時を経てあらためて曲の良さを感じてリリースされた。

2010年に結成されたブラジルはサンパウロ発のスラッシュ／へヴィメタル・バンド、ヴァルヴェラの約3年ぶりとなる3rdアルバム。〈ブルータル・レコード〉移籍第1弾作で、サンパウロ産の激しく重厚なサウンドを奏でている。

英国のメタル・バンドのカーカスをリスペクトする日本発のアーティスト2組によるスプリット盤。FESTERDECAYは初期カーカスを彷彿とさせるステンチゴアグラインドを、CRASH SYNDROMは中期カーカスを思わせるメロディを披露。

パンテラのフィリップ・H.アンセルモが率いるバンド、エン・マイナーのデビュー・アルバム。ドラムをジミー・バウアー、ギターをスティーヴン・テイラーが担当。クリーンなギターやアコギ、チェロを主体に、ダークなサイケロックを展開している。

ヴルフペックやジョーイ・ドーシックらとともに現行USソウル／ファンク・シーンをリードする、ミネアポリス出身のシンガー・ソングライターによる1年ぶりのスタジオ・アルバム。プリンス直系のヴォーカル・スタイルによる大人のネオソウルが味わえる。

2002年に米・ラスベガスで結成、世界各地の大型フェスでヘッドライナーを務めるなど人気のスタジアムロック・バンドの6thアルバム。ジョナサン・ラドーをプロデューサーに迎えているほか、リンジー・バッキンガムらが参加。

1973年にリリースされた代表的アルバムが再発。アルバムを全英・全米ともに1位に導いた名バラード曲「悲しみのアンジー」収録で知られる名盤が、2020年版のニュー・ステレオ・ミックスで楽しめる。

名バラード曲「悲しみのアンジー」の収録で知られる1973年発表のアルバムが再発。2020年版ニュー・ステレオ・ミックスが施された本編に加え、未発表曲や別ヴァージョンなどがCD2枚にわたって収録されている。

名バラード曲「悲しみのアンジー」収録で知られる1973年発表の代表作がデラックス仕様で再発。2020年版ニュー・ステレオ・ミックスが施された本編やレアトラック集に加え、ライヴ作品『ブリュッセル・アフェア』も収めた、ファン垂涎の内容だ。

ギタリストのマルコス・メナとドラマーのフォレスト・ライスによるマスロック・ユニットのデビュー・アルバム。巧みなタッピング奏法で描き出すエモ由来の爽やかな旋律に、コヴェットでも活躍する超絶ドラマーのテクニックが映える一作だ。

英国出身、21歳の社会派シンガー・ソングライター、デクラン・マッケンナの2017年のデビュー作に続く2ndアルバム。あらゆる社会問題を“ジェネレーションZ”という立場から抜群の音楽センスとともに放った一枚。

2015年作『Colours of the Night』以来となるヴォーカル作品。“家族”をテーマに、ラスト曲には妻のブリジット・メイ・パワーと義理の息子のショーンも参加。持ち前の実験性と温かみあるフォークポップを両立させている。