新しい⾳楽の発⾒と体験を

写真家としても活動するドラマーの中野圭人率いるインスト・バンドによる1stアルバム。力強さと軽やかさが同居するビートと、自由に泳ぐ魚のごとく浮遊感たっぷりなギターやキーボードが独特の雰囲気を醸し出す。

ギターのミック・グッドリックとピアノのフレッド・ハーシュが、1988年にニューヨークで行なったデュオ録音が38年の時を経て公式リリース。派手さはないものの他の多くのミュージシャンに敬愛される名手の若き日の共演を楽しむことができる。

ジャズ・ヴォーカリストの阿部純子によるスタンダード集。「あなたと夜と音楽と」として知られるタイトル曲のほか、ボッサの名曲「ジンジ」も披露。トランペットの市原ひかりをはじめとするサポート陣も豪華だ。

ギタリストの鳥山雄司が、80年代後半の『TRANSFUSION』以降にソニー・ミュージックに遺した作品の中から選りすぐったベスト盤。テレビ番組のテーマ曲として話題を呼んだ「The Song Of Life」ほか、代表曲を揃えている。

スウェーデンの女性ジャズ・シンガー、イェレーヌ・ショグレンがクインテット編成で録音した1985年発表のアルバム。スティーヴ・キューン「The Real Guitarist in the House」のカヴァーなど、透明感にあふれた曲が並ぶ。

トライブの総帥ウェンデル・ハリソンが、生前に交わることのなかったファラオ・サンダースに敬意を表して実現した2025年のトリビュート公演。スピリチュアル・ジャズの文脈における重要度という点で単なるいちライヴに収まらない作品だ。

作曲家としても優れた才能を発揮する、ドラマーの西川彩織による2ndアルバム。一部を除き彼女自身のオリジナル曲で構成された一枚で、楽曲の質の高さのみならず松原慶史とのまとまりのよい演奏も魅力的。

70年代中期に英国で生まれた特異的フュージョン・アルバム。虹を構成する7色をテーマとした組曲となっており、イアン・カーをはじめとするプレイヤーが西洋音階に縛られない楽曲のコンテクストを尊重した音作りをしている。

則岡徹を中心とするピアノ・トリオによるアルバム。全体を“希望”という前向きなテーマで貫いており、楽曲によって柔らかい陽の光あるいは視界が開けるような透明感を表現。生活に自然に溶け込む音楽といえる。

スティーヴ・レイシー、富樫雅彦、佐藤允彦という日米の切れ者3名が最後に共演した2000年のライヴ。フリージャズの旗手であるばかりか、それぞれが独自の音を持つだけに、その個性のぶつかり合いは非常に刺激的。

藤井郷子のオーケストラが2014年にドイツで行なったライヴを収めた2枚組。未発表のままコンサート・プロデューサーのアーカイヴに眠っていた音源を聴いた藤井が魅力に気づき、リリースに踏み切った折り紙付きの作品。

石井彰ら国内屈指のプレイヤー3人からなるグループの11枚目。“雨”をテーマとして選曲されており、「降っても晴れても」のようなスタンダードからショパンや坂本龍一まで、しっとりとした演奏を聴かせる。

ハンク・ベニンクら4人の腕利きオランダ・ミュージシャンが、2003年に取り組んだモンク集。タイトル曲ほか、「エヴィデンス」や「オフ・マイナー」をはじめとする特異的な楽曲をコンテンポラリーなアプローチで料理している。

生前のチェット・ベイカーが遺したセッション音源に、彼の死後ストリングスセクションがオーヴァーダブされた特異な一作。制作プロセスには賛否があるものの、晩年のベイカー作品を楽しむ新たな方法論を提示したと言える。

晩年になって初めて実現したチェット・ベイカーの1986年のジャパン・ツアーから、3月17日の東京公演を収録。体調が優れない日もあった中、この日は独特の脆さをはらんだ「マイ・ファニー・ヴァレンタイン」などを披露している。

ブルーノートの諸作などで知られるディジー・リースが、1973年にジミー・オーエンズらと行なったオランダでのライヴが2026年に初CD化。地元のミュージシャンが脇を固めるコンボで二人のトランペッターが互いの個性をぶつけあう。

日本のクラブ・ミュージック・ファンの間でよく知られた存在となったAntalがタイムレス・レコードのジャズ・カタログの中からピックアップした楽曲で構成されたコンピ。いわゆる“ドジャズ”のファンをも唸らせる選曲となっている。

ベーシストのヨリス・テーペが活動をともにするテナーマンのドン・ブレイドンらとのシンプルなコンボで録音したアルバム。ギターやピアノを伴わず、ルイス・ヘイズとジェフ・ワッツという二人の達人ドラマーとの「化学反応」を楽しんでいる。

ジャズ・ピアニストの平倉初音による4枚目のリーダー作。人間模様をテーマとした組曲「The Silent Mask Suite」を軸に、自身の個性である繊細でありながらもダイナミックなプレイを展開している。

さまざまな映像音楽を手掛けたサックス奏者の本多俊之が、バーニング・ウェイヴを率いて制作した81年発表作。当時来日中だったボビー・ブルームや宮野弘紀らの参加もあり、熱を帯びたバンド演奏が堪能できる。

作曲家／ピアニスト、秩父英里の4年ぶりの2ndアルバム。世界の第一線で活躍する奏者を招いた、ツイン・パーカッション編成による極上の“室内楽”を表現。ジャズやクラシック、アンビエント・ミュージックを彼女の卓越した感性で交差させている。

一種独特のコアなファン層を持つピアニストの高木里代子が、松下一弘らとのシンプルなトリオで録音した一作。安易にスタンダードに頼らず、よく練られたオリジナル曲を中心に据えているところに彼女の本気がうかがえる。

情熱的かつクールなピアノ・サウンドを展開するインスト・バンド、fox capture planの4thアルバム。ストリングスを大胆にフィーチャーした彼ら史上最速のナンバー「Butterfly Effect」などが楽しめる。

2017年の5thアルバムの結成15周年記念リマスター盤。歪んだベース、シンセやストリングス・アレンジが際立つタイトル・チューンや、煌びやかなピアノ・フレーズのループがクセになるリード曲「エイジアン・ダンサー」など自由度が増した一枚だ。

結成15周年イヤーを飾るリマスター復刻プロジェクトからの6thアルバム。変則ワルツ・チューン「Cross View」から“これぞfcp”な「繰り返される時空のワルツは千の夢を語り」、ドラマ『カルテット』のメインテーマの再録など人気曲が並ぶ。