新しい⾳楽の発⾒と体験を

スウェーデン発のメロディックデスメタル・バンド、アモン・アマースの通算13作目となるスタジオ・アルバム。“歴代最もヘヴィだった”と評される前作を経て、ヘヴィネスの中にもギター・ソロをはじめ、メロディアスな要素が随所に光る一枚となった。

デクラン・マクマナスがエルヴィス・コステロへと変貌を遂げ、1977年に発表されたデビュー・アルバムの49周年記念ボックス。長きキャリアの第一歩となる物語を、レア音源やデモ、コステロ自身によるライナーノーツやレアな写真などとともに楽しめる。

1965年作『ラバー・ソウル』の拡張盤。「ノルウェーの森」「ミッシェル」など名曲が揃い、ポップ・アルバムを芸術形式として開拓した重要作をプロデューサーのジャイルズ・マーティンとエンジニアのサム・オケルによるニュー・ミックスで収録している。

1965年作『ラバー・ソウル』の拡張盤。「ノルウェーの森」「ミッシェル」など名曲が揃い、ポップ・アルバムを芸術形式として開拓した重要作を新ミックスで収録。未発表音源のほか、シングル「デイ・トリッパー / 恋を抱きしめよう」もプラスしている。

80年に17歳で米・ニューオーリンズに移住し、ラテン・フレイヴァーあふれるピアノで魅了するジョン・クリアリーのライヴ盤。2025年6月、母国イギリスの名門ホールでのライヴを収録。自身の楽曲に加え、ニューオーリンズの名曲カヴァーも楽しめる。

サウス・ロンドンの異端児バンド、ファット・ドッグの2ndアルバム。エレクトロ、パンク、アートポップ、ロックンロール、スペーシーなカントリーなど、多彩な要素を大胆に融合させたスケール感あふれる作品に仕上がっている。

“西ベルリン”で頭角を現したポストパンク・バンド、マラリア！が5人編成となり初めて制作した82年のEPであり、米国デビュー作。タイトルどおりニューヨークでレコーディング。前作のテイストを踏襲しながらエレクトロを大胆に取り入れた傑作だ。

80年代初頭に西ベルリンで結成された女性トリオ・バンド、マラリア！の81年のデビュー作。3人編成で制作され、焦燥と情念が渦巻く既成概念にとらわれない彼女たちの楽曲は、まさしく当時の西ベルリンの特異で不穏な空気を映しているようだ。

西ベルリン発の女性ポストパンク・バンド、マラリア！が欧米へと活躍の場を広げ、82年に発表したEP。ツアー先のベルギーで録音されたもので、のちの代表曲となる「カルテス・クラーレス・ヴァッサー」を収録。7インチ・シングルの2曲もプラスしている。

前2作がグラミー賞ベスト・オルタナティヴ・ジャズ・アルバムを受賞したミシェル・ンデゲオチェロの2026年作。チャカ・カーン、シンシア・エリヴォほか豪華ゲストを招いたデュエット作で、多彩な時代とジャンルを横断するカヴァー集となっている。

NWOBHMを代表する女性バンドのひとつ、ガールスクールのアルバム。81年“レディング・フェスティバル”でのパフォーマンスを収めたもので、パンクの荒々しさとヘヴィメタルの重量が激突する痛快なステージを楽しめる。

トラヴィス・ニールとフレッド・アチングを中心に結成された、米・南カリフォルニア発のメタル・バンド“フラクチャーズ”のデビュー・アルバム。強烈なリフとキャッチーなメロディ、ダークな世界観が融合したサウンドを展開している。

完全復活したゴシックロックの重鎮、ロゼッタ・ストーンの2026年作。新曲と個性的なカヴァー曲で構成。往年のゴシックなギター・サウンドと現代的なエレクトロニクスが融合した、創造力みなぎる一枚だ。ドイツのThunder Baeがゲスト参加。

ロンドンをベースとするシンガー・ソングライター、エレノア・モスのアルバム。2作のEPのリリース後、さまざまなチャレンジを経て自身のルーツへと立ち返った一枚で、彼女自身や人々が抱える傷を鮮明に浮き彫りにしている。

ジャスティン・ブロードリックの大病により解散が決まったゴッドフレッシュのファイナル・アルバムの前編。大病をする前に録音されていた全パートを退院後にミックス。オリジナルのインダストリアルへの忠誠を色濃く感じさせる内容となっている。