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現代実験音楽シーンにおける重要な女性音楽家の一人、カリ・マローンとニューヨークのチェリスト、レイラ・ボードルイユによるコラボ・アルバム。スイスの寺院にて、ライヴ・パフォーマンスでの録音形態をとり、空間における音の即時性に焦点を当てた作品だ。

2014年に活動再開したミレニアム・キング・クリムゾンが2015年12月に行なった日本ツアー10公演を3期に分けて発売する企画の第3期の分売すべてを収めるボックス・セット。ツアー終盤のリズム隊のコンビネーションや会場の盛り上がりは最高潮だ。

ミレニアム・キング・クリムゾン活動再開2年目の2015年12月に開催された日本ツアーより、ファイナルとなった愛知・名古屋国際会議場センチュリーホール公演の模様を収録。「21世紀のスキッツォイド・マン」に至る最終セクションは圧巻の出来だ。

キング・クリムゾンの“日本公演補完シリーズ”の一枚。2015年12月12日に大阪・フェスティバルホールで行なった公演の模様を収録。「21世紀のスキッツォイド・マン」ほか、代表曲をたっぷりと披露した王道セット・リストを楽しめる。

キング・クリムゾンの“日本公演補完シリーズ”の一枚。2015年12月13日に大阪・フェスティバルホールで行なった公演の模様を収録。ミレニアム・クリムゾンの真価といえる「ラディカル・アクション組曲」にスポットを当てたパフォーマンスを楽しめる。

ミレニアム・キング・クリムゾン活動再開2年目の2015年12月に開催された日本ツアーより、香川・サンポートホール高松公演の模様を収録。ライヴ・アルバム『ラディカル・アクション』の基幹となった、完成度の高いパフォーマンスが楽しめる。

スウェーデンのメロディックロック・バンド、ディグリードの2026年作。前作『パブリック・アドレス』で示した完成度の高い楽曲構築力とメロディックハードロックの美学を継承しながら、よりアグレッシヴでエモーショナルなサウンドへと進化している。

2000年代初頭に結成されたフィンランド出身のゴシックメタル・バンド、フォー・マイ・ペインの2ndアルバム。長期の活動休止からの20年ぶりとなる復帰作で、バンド本来のサウンドを継承しながら、北欧ならではの憂鬱美をさらに深化させている。

米・シカゴの先鋭的なインディロック・バンド、フリコの2ndアルバム。世界的なバスを引き起こしたデビュー作から2年、ワールドツアー中に4人組へと進化。多くの変化を経験し、成長し続け、前へ続けるバンドの自然な姿が投影された快作だ。

英・ロンドン出身のシンガー・ソングライター、ガレス・ドンキンの2ndアルバム。ディスコ／R＆B／ファンクの偉大な系譜に軽やかなカリスマ性と現代的な感覚を持ち込んで、前作以上にキラキラした作品に仕上げている。

声帯の怪我により近作ではアンビエント・ミュージックに傾倒していた米・シカゴのシンガー・ソングライター、ジア・マーガレットの約8年ぶりのヴォーカル・アルバム。復調した伸びやかな歌声と瑞々しい感性を多彩なポップ・サウンドに乗せて響かせている。

ニューヨークのエモ・バンド、ジョシュアが99年に発表した名盤『ア・ホール・ニュー・セオリー』をRedux＝再解釈したアルバム。現編成のセルフプロデュースでオリジナル曲を新たに録音。深みと表現力が増したサウンドへと刷新している。

元メガデスのクリス・ポーランド（g）率いるメタル・オールスター集団による1stアルバム。マーティ・フリードマンら同門勢やセバスチャン・バック、アーサー・ブラウンほか総勢34名の超一流ミュージシャンが参加。重厚なリフと超絶技巧が炸裂している。

ハードコア・バンド、TERRORの通算10作目のアルバム。豪華ゲスト陣に加え、チャド・ギルバート共同プロデュース曲ではチャック・レイガンが歌唱を披露。強靭なゲストと制作陣が結集した一枚だ。

米・ニューヨークのディスコ界屈指の異能を紐解く名アンソロジー。代表曲「This Is How We Walk On The Moon」やチェロと電子音が織りなす「Just A Blip」ほか、実験性とダンス音楽が共存する先見性に満ちた一枚。

『フライ・フロム・ヒア』（2011年）の制作セッション中に録音された未発表4曲を収録した2019年発売のミニ・アルバムの2CD拡張盤。『フライ・フロム・ヒア』収録曲3曲の別ヴァージョンや数々のデモ・ヴァージョンなどを追加収録している。

80年代を闊歩するザ・ルースターズ、ザ・ブルーハーツ、RCサクセションを中心に、彼らのロックのルーツを探る洋楽コンピ。さまざまな楽曲を辿ることで、コンピ・タイトルの由来となった名曲「リンダリンダ」へ繋がる鮮やかな一つの道筋が見えてくる。