新しい⾳楽の発⾒と体験を

ピンク・フロイドの約15年ぶりとなるメンバー公認ベスト・アルバム。プログレッシヴ・ロックの頂点に上りつめた1971年から79年までの名盤の数々より、パート1と2を繋げた「翼を持った豚」完全版など、厳選された8曲が楽しめる。

リー・スクラッチ・ペリーの最後の公式アルバムとなる、マウス・オン・マーズとのコラボ・アルバム。2019年12月ベルリンのスタジオにて録音セッションを重ねた、レゲエにとらわれない、新たな音楽の可能性が立ち上がる瞬間を捉えたドキュメントだ。

ベリエリアのヒップホップ・シーンで活躍するスーパー・グループのアルバム。オークランド特有のモブ・ミュージックの躍動感と、サンフランシスコのメロディアスなペイン・ミュージックを統合させた楽曲を楽しめる。

ウェールズ出身のガレージロック・デュオ、ザ・バグ・クラブが前作からわずか7ヵ月で放つ通算5作目のアルバムだ。名門〈サブ・ポップ〉からは3作目となる本作は、2分未満の疾走ナンバーが連なる、キャリア史上最もパンクで強烈な仕上がり。

クインシー・ジョーンズが1976年に発表した変則的な2枚組アルバム。DISC 1にはフレディ・ハバードやハービー・ハンコックら豪華ミュージシャンが多数参加した当時の新録曲を、DISC 2には「ボディ・ヒート」などA＆M時代の代表曲を収録。

1965年にリプリーズ・レコードから発表された、キンクスのアメリカでの4作目となるアルバム。シングルやEPの音源を取り入れるなど独自の編集で制作されており、英国盤には未収録だったナンバーも楽しめる。

伝説のブルースマンと称されるライトニン・ホプキンスが、実兄弟のジョン・ヘンリー＆ジョエルと1964年に行なったセッション音源集。家族や女性にまつわる楽曲を即興アコギ弾き語りで展開した、雑味のないテキサス・カントリー・ブルース作となっている。

シラ・ブラックが1965年に発表した1stアルバム。カヴァー曲中心のラインナップのほか、ボーナストラックとして、ジョン・レノンとポール・マッカートニーが書き下ろした「LOVE OF THE LOVED」「IT'S FOR YOU」も収録。

ペトゥラ・クラークが1965年に放ったカヴァー作が、7インチ・サイズのジャケットで復刻。トニー・ハッチのアレンジが光るビートルズやボッサのカヴァーなど、彼女の黄金期を彩るオリジナル盤にボーナス・トラック9曲を追加している。

ミニスカ・ルックで知られる女性シンガーの1967年発表のナンバーを中心にコンパイルしたアルバム。グーシーズ「ミニ・ミニ・ロック」をはじめ、“ミニスカ女王”ツイッギーやマリアンヌ・フェイスフルら百花繚乱の20曲が楽しめる。

サーストン・ムーアとシミー・ディスクのレーベル・オーナー／名プロデューサー、ボナー・クレイマーの初コラボ作。即興演奏や気合一閃のギター・サウンドを練り上げ、最終的にはジョイ・ディヴィション「Insight」のカヴァーまで披露する充実作だ。

米シンガー・ソングライター、ダン・ペンの未発表デモ音源シリーズの2026年作。メンフィスやマッスル・ショールズ全盛期に書かれたかのようなタイトル曲をはじめ、ストレートなサザン・ゴスペルからブルース、パワー・バラードまで高品質な楽曲が並ぶ。

米・フィラデルフィアのシンガー・ソングライター、グレッグ・メンデスの3年ぶりとなるアルバム。皮肉屋でありながらも寛容な語り口、きらめくギター、ポップなメロディ、聖歌隊の少年のような純粋さを湛えた歌声が、静かに明るく響く一枚。

ロンドンを拠点に活動するマルチ・アーティスト／プロデューサーでトム・ミッシュの実姉、ローラ・ミッシュの2ndアルバム。石、水、雷、風といった元素的な存在から着想を得た作品で、悠久の時間を旅しながら心の深層へと潜り込んでいく展開が心地よい。

英・ノリッチ出身のエクスペリメンタルポップ・デュオ、レッツ・イート・グランマのローザ・ウォルトンのソロ・デビュー・アルバム。自分自身の夢に耳を傾けるよう力強く呼びかける、きらめくような作品だ。共同プロデュースはデヴィッド・レンチ。

マイケルの兄であり、ジャクソン5のメンバーとして活躍していたジャーメイン・ジャクソンのヒット・アルバム（80年発表）。ディスコ・ファンク史にその名を残す「レッツ・ゲット・シーリアス」を収録。

ピンク・フロイドのライヴ・アルバム。デイヴ・ギルモアを中心に再編成された『鬱』ツアーから、イタリアはヴェネチア公演の放送音源を収録。代表曲の数々を完璧な演奏で聴かせた、名演と呼ぶにふさわしい内容となっている。

ジェネシスとしてもソロとしても大成功を収めたスーパースター、フィル・コリンズのライヴ・アルバム。2005年のルーマニアはブカレスト公演の模様で、約15万人のオーディエンスを前に圧倒的なパフォーマンスを披露している。

前作に続き、スティーヴ・ハウがプロデューサーを務める通算24作目のスタジオ作。各メンバーから持ち込まれた素材が活かされ、ハウ色よりもグループとしてのバランスがとれた内容に。4楽章13分超えの組曲「カウンタームーヴメント」は本作の白眉だ。

前作に続き、スティーヴ・ハウがプロデューサーを務める通算24作目のスタジオ作。各メンバーから持ち込まれた素材が活かされ、ハウ色よりもグループとしてのバランスがとれた内容に。4楽章13分超えの組曲「カウンタームーヴメント」は本作の白眉だ。

スタジオ録音とライヴ録音で構成され、2枚組として史上初めてプラチナ・ディスクに認定された1968年発表の3rdアルバムの豪華盤。収録曲の別ヴァージョンや同時期のライヴ音源などが追加。全63トラックのうち未発表音源は37トラックにものぼる。

マルチ奏者のジョセフ・シャバソンとシンガー・ソングライターのニコラス・ケルゴヴィッチによるカナダが生んだ名コンビの2ndアルバム。即興性を打ち出した前作から転換をはかり、夢見心地なカントリー／アメリカーナ・テイストをまとった作風に。

ナイトウィッシュでのデビューからメタルとクラシックを融合させてきた歌姫ターヤ・トゥルネンが、メタルの純粋な力強さと対峙。ダニ・フィルスやマルコ・ヒエタラら豪華客演陣を迎え、ダークかつ重厚な世界観を提示している。

スペインのメロディックデスメタル・バンド、ブラッドハンターによる2026年発表のアルバム。自己の葛藤、アイデンティティ、幻滅、個人的な苦悩といったテーマを赤裸々に描き出した、これまでで最もパーソナルかつグルーヴィな作品となっている。

“水の上を歩けるかい？”という表題がキリストを冒涜するものだとして、レコード会社が発売を差し止め、のちに数曲の新録を加えて『アフターマス』として1966年に発売されたアルバムの全オリジナル曲を収録。幻の作品に加え、同時期の関連曲も楽しめる。