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米・コネチカット州出身の作曲家であるチャールズ・アイヴズ特有の複雑なリズムや多調性、そしてアメリカ民俗音楽の引用を見事に捉えた名盤。ソナタ第1番は南北戦争時の歌などが引用されており、アイヴズの初期から中期への移行を示す重要な作品だ。

米・コネチカット州出身の作曲家であるチャールズ・アイヴズ特有の複雑なリズムや多調性、そしてアメリカ民俗音楽の引用を見事に捉えた名盤。ソナタ第3番は賛美歌の導入がキーポイントで、アイヴズらしい回想的／懐古的な雰囲気が強く漂う。

“チェロの貴公子”と呼ばれたフルニエの歴史的な名盤。ある種の“気品”“典雅”“格調”などと称される演奏が、当時は多くの評論家に支持された。古き良き時代のバッハへの視点が刻まれており、そういう点でも“歴史的”といえよう。

ポピュラーな名曲や本格的なギター曲の傑作まで、イエペスの得意とする楽曲ばかりを集めたアルバム。名曲「禁じられた遊び」のテーマなどが収められ、イエペス・ファンはもちろん、幅広い層が楽しめる一枚だ。

シューベルトの超有名な室内楽の2曲をカップリング。「ます」は指揮者のレヴァインがピアノを弾き、BPOとVPOのメンバーで構成されている。「死と乙女」はハーゲンSQで、どちらも高い評価を得た演奏だ。

繊細で透明感あふれた演奏が話題となったが、それでいてブラームスの匂いは消し去ってはいない。まず、デュメイのヴァイオリンが美しく、それにピリスが完璧に合わせている。呼吸がぴったりとはこういう演奏を言うのだ。

内田光子が2005年に録音したベートーヴェンのピアノ・ソナタ第30、31、32番。完璧なピアニズムで難解な作品を万全に再現し、音楽を探求するひたむきな姿勢によって清澄な曲の核心と本質に鋭く迫った名演である。

美しいメロディが魅力のモーツァルト作品の中でも、とりわけきらびやかな旋律を誇るフルート四重奏曲集。ランパルを中心に、スターン、アッカルド、ロストロポーヴィチという最高の演奏陣が集い、珠玉の名演が展開する。

フルーティストCocomiの5thアルバム。本作はモーツァルトのフルート四重奏曲全集という重量級のアルバムとなった。共演者も日本を代表する奏者を集め、緊密で繊細なアンサンブルを聴かせている。