新しい⾳楽の発⾒と体験を

ジャズ・ドラマーの枠に収まらない活躍を続けるテリ・リン・キャリントンがソーシャル・サイエンス名義で制作した2作目。レデシーやアルージ・アフタブ、クリスティ・ダシールといったシンガーに光をあてるあたりにプロデューサーとしての手腕がうかがえる。

エラ・フィッツジェラルドが、1966年2月にデンマークはコペンハーゲンのファルコナー劇場で行なったライヴの音源が数十年の時を経てリリース。ジミー・ジョーンズやガス・ジョンソンといった当時の一流どころをバックにした歌唱を楽しめる。

Emiこと渡辺えみがアウルウィング・レコードの新レーベルで制作したデビュー・アルバム。タイトルが示すとおり、思いがけない出会いや発見をテーマとした構成となっており、芯の強さを感じさせる歌唱とそれに寄り添うピアノが印象的。

関西を拠点に活動する女性ジャズ・ヴォーカリストがピアノの荒武裕一朗とのデュオ形式で録音したアルバム。あまりスタンダード曲に頼らず、日本人歌手らしいアプローチで透明感のある歌唱を披露している。

ジャズ、ヒップホップ、ソウルなどを融合させた新しいジャズを生み出し続ける人気トランペッター、ロイ・ハーグローヴが在籍するRHファクターの3rdアルバム。ゲストにディアンジェロを迎え、グルーヴィーなサウンドを聴かせてくれる。

ショーターの尽きぬ創造性をまざまざとみせつけたオール・アコースティック作品。ブライアン・ブレイドらを従えた最高峰のグループによるスタジオ録音盤で、名演「オービッツ」の再録など見逃せない曲が並ぶ。

ウェイン・ショーターのキャリア後期を彩った名ライヴ盤。2001年の欧州ツアーからのベストテイクを収録したもので、ジョン・パティトゥッチやブライアン・ブレイドを含む最高峰のアコースティック・カルテットによる演奏が聴ける。

ニューヨークの実力派ギタリストが、マーク・ターナーを含む最強カルテットで放ったヴァーヴ第2弾。優秀なレコーディング・メンバーによるサポートによって、彼の高質なプレイが冴えわたる。名曲「ジバゴ」のイントロのソロ・ギターは聴きもの。

実力派ギタリスト、カート・ローゼンウィンケルが2003年に発表したアルバム。本人とQティップとの共同プロデュースで、ジャズの即興と多彩なエフェクト、ポスト・プロダクションが生み出すサイケデリック・サウンドを温かみのあるサウンドで聴かせる。

23歳の若手だったクリスチャン・マクブライドが、ベーシストとしてはもちろんのことプロデューサーとしての才もみせた一作。チック・コリアやゲイリー・バーツといった先輩の魅力を巧みに自身の作品に落とし込んでいる。

クリスチャン・マクブライドが22歳のときに録音した記念すべき初リーダー作。温かみのあるサウンドと華のあるソロなど、ニュースターの誕生に相応しい内容であり、ジョシュア・レッドマンら当時の“ヤング・ライオン”が参加しているのも象徴的だ。

チャーリー・パーカーの生誕75周年にあたる95年にクリスチャン・マクブライドら当時気鋭の若手だった3人が制作したアルバム。ドラムレスの編成ながら、骨太のベース・サウンドを軸にしたスウィング感は非凡。

結果的にケニー・ランキンの最後のオリジナル・アルバムとなった2002年のヴァーヴ盤。一流ジャズメンらとアメリカン・ソングブックに取り組んだ作品で、秀逸なボッサ風アレンジが光る「ラウンド・ミッドナイト」などを収録している。

マイルス・デイヴィスに縁のあったシャーリー・ホーンが98年に放ったマイルス・トリビュート。自身のヴォーカルとピアノを軸に、ロン・カーターやロイ・ハーグローヴといった幅広いミュージシャンを迎えて制作された好アルバム。

シャーリー・ホーンが92年に放ったヴァーヴ盤。ジョニー・マンデルの秀逸なアレンジにより、彼女の深みのあるヴォーカルの魅力がより一層高まっている快作で、冒頭のタイトル曲は彼女の代表曲として愛されている。

ジョー・ヘンダーソンが91年に死去したマイルス・デイヴィスに捧げた92年のトリビュート作。ヘンダーソン以上にマイルス・バンドに縁のあるジョン・スコフィールドら3人を迎えたワンホーン・カルテットで滋味深いブロウを聴かせる。

エリントンの片腕的作編曲家、ビリー・ストレイホーンの作品にスポットを当てたヘンダーソンの力作。その個性的なブロウも天下一品だが、ゲスト参加したウィントンのプレイも素晴らしく、見事にモダンなメインストリーム・ジャズ集となった。

ジャム系のサウンドに傾倒したジョンスコとメデスキ、マーティン＆ウッドが意気投合して制作した97年のアルバム。クールなオルガンと変態的なギターが織りなす唯一無二のグルーヴはやみつきになる魅力を放つ。

ジョン・スコフィールドが、とりわけ信頼を置いているスティーヴ・スワロウとビル・スチュワートとのトリオで2003年に出演したニューヨーク・ブルーノートでのライヴ盤。虚飾を排したギタートリオの極北ともいうべきインタープレイが堪能できる。

ジャズ・ギターのトップランナーがレイ・チャールズ関連の楽曲に取り組んだ2000年代半ばの一作。チャールズとの共演で知られるデヴィッド・ニューマンやドクター・ジョンらの参加により他のジョンスコ作品にない味わいがある。

ジョン・スコフィールドが21世紀に入って最初に放ったリーダー作。冒頭のモーダルな"I'll Catch You"に始まり、コンテンポラリーな雰囲気が横溢する作風で、当時引っ張りだこだったブラッド・メルドーの参加も目を惹く。

タイトルが示唆するとおり、ボサ・ノヴァをフィーチャーした2009年作。名盤『ルック・オブ・ラヴ』以来となるクラウス・オガーマンとの共作で、浜辺のイメージよりも都会の洒落たボッサというスタイルが彼女らしい。

グラミー賞にも輝いた99年発表の代表作。トミー・リピューマやデヴィッド・フォスターをプロデューサーに迎え、編曲はジョニー・マンデルが担当。スタンダードに加えた独自のアレンジを背に、より洗練されたダイアナの歌唱が贅沢に味わえる。

デヴィッド・サンボーンが2000年代半ばにリリースした円熟味たっぷりの快作。一聴して彼のものとわかる、艶と歌心に満ちたアルト・サウンドはもちろんのこと、パーカッションを含むラテン風味のアンサンブルも秀逸。

2000年代初頭を代表するジャズ・ヴォーカル作品の一つ。エレクトラを離れたナタリー・コールがヴァーヴで最初に制作し、グラミーにもノミネートされたアルバムで、豪華なオーケストラ・アレンジも聴きどころ。