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コアなファンからカリスマ的な人気を博す本田竹曠の記念すべきデビュー作。タイトルどおりの彼の魅力が詰まった1969年作で、当時解散前だったビートルズのカヴァーも収録している。

邦人名ジャズ・ピアニストによる1970年のリーダー作。コルトレーンとの共演でも知られるレジー・ワークマンと日野元彦を迎え、唯一無二のトリオ・プレイを展開する。全編オリジナル曲による入魂の一作。

パワフルなドラミングで和ジャズを牽引した森山威男のコンボが、1984年にドイツで出演したジャズ祭の実況録音盤。井上淑彦と榎本秀一という二人のサックス奏者をフロントに据えたピアノレス・カルテットによる熱い演奏。

森山が結成していたカルテットに、パーカッション奏者を加えて録音した83年の作品。ダイナミックなドラミングの中で持ち前の繊細さが輝きを放つ。美しいメロディが大胆なプレイの中で不思議な生命力を育む。そんな森山ジャズの魅力が満載された一枚。

1970年の『デビュー』以来、7年ぶりとなった植松孝夫のリーダー作。当時の空気を吸い込んだエレクトリックなテイストと、コルトレーンの影響を受けたスピリチュアル系の黒っぽいサウンドが交錯する。

知る人ぞ知るジャズ・ピアニストが84年にカルテット編成で行なったライヴを収録した貴重な一枚。菅野正洋のヴァイブラフォンをフィーチャーすることで、より有機的でスリリングなインタープレイが起こっている。

河野は、音楽を通じて国際交流や平和活動に多大な貢献をした邦人ジャズ・ピアニスト。ピアノ・トリオ＋ヴォーカルという編成で83年に遺した記念すべき初リーダー作で、マッコイ・タイナーの影響が随所にみられる。

80年代に東京に進出したサックス奏者の清水末寿が、ドラマーの小山彰太らとメレンゲを結成し満を持してリリースした初リーダー作。アケタ録音らしさコミカルさやごった煮感とともに演奏者としての確かな技術も堪能できる。

特異なメロディセンスを持つ渋谷毅が川端民生、宮沢昭一とともに取り組んだ1977年のセッション。火の出るようなインタープレイというよりは、三者三様の個性が干渉しすぎることなく共存した珍しい録音だ。

日本のジャズ・シーンに多大な貢献を遺した渋谷毅。本作は80年代初頭に録音されたソロ・ピアノ作品で、彼の演奏技術やスタイルのみならず、音楽的哲学すらも投影したような、赤裸々かつ等身大の一枚となっている。

片山光明が1979年に遺したリーダー作。“バイソン”の異名をとった片山のドラミングはパワフルこのうえなく、本作が初録音となったピアノの杉野喜知郎らをぐいぐいと牽引していく。ベースソロもたっぷり聴けるのがうれしい。

コルトレーンばりのサックスで高い評価を得た松風鉱一を中心とするジャズ・グループが、島根県益田市で行なったライヴ。いわゆる「松組」の唯一の名盤としても、また国内ジャズの芳醇な歴史を紐解くうえでも重要な一作だ。

オリジナル盤が高値で取引される相澤徹カルテットの作品が紙ジャケット仕様で復刻。珍しいだけではなく、そのインディなサウンドとほとばしる生々しいグルーヴは、同時代のメジャー作品と比べてもまったく遜色ない。

サックス奏者の神崎ひさあきが率いるグループによる1stアルバム。神崎とキーボートの入江宏によるオリジナル曲を中心に据えており、山岸潤史や天野清継ら実力者も参加した作品として知られる。

トロンボーン奏者の福村博が同じくトロンボーンの向井滋春らと行なった1973年の東京公演を収録したもの。芳醇なバラードからブラジリアン・フレーヴァーたっぷりのチューンまで、一気に聴かせてくれる一枚。

邦人ジャズ・ピアノの名手が単身ブラジルに乗り込み現地のミュージシャンと制作した1978年の本格ブラジリアン作品。サンバのリズムと菅野のエレピが醸し出すエキゾチックなサウンドがえもいわれぬ快感を呼び起こす。

80年当時、気鋭の若手として耳目を集めていた西直樹の初リーダー名義作。軽やかでスウィンギーなタッチと、それに呼応するように小粋なグルーヴを演出する猪俣猛と山口和与の好プレイが光る佳作。

名ジャズ・ピアニストの辛島文雄が70年代後半に遺した一作。ミロスラフ・ヴィトウスを迎え、適度な前衛性を伴うフュージョン・サウンドを展開しており、後世の視点から見ても古臭さや陳腐さはあまり感じられない。

オリジナリティ溢れるトランペットで人気を博した近藤等則の83年のリーダー作。渡辺香津美やセシル・モンローといった実力者を迎え、“和モノ”フュージョン独特のごった煮感を反映したおもちゃ箱のようなサウンドを構築している。

海外のコアなリスナーからも高い評価を受ける高柳昌行が、1983年に結成したグループが遺した唯一の作品。前衛的な音楽を志向し共鳴する井野信義らともに行なった浜松でのライヴが収められている。

抒情性とアメリカーナを特徴とするジュリアン・ラージの2026年発表作。深い部分で共鳴できるジョー・ヘンリーを前作に引き続きプロデューサーに迎えたほか、ジョン・メデスキを抜擢することでサウンドに新たなカラーが生まれた。

ベーシストのグレッグ・タンが村越葵や古里愛といった共鳴する若手ミュージシャンと制作したアルバム。バークリー音楽院での研鑽による確かな技術と、言葉にならない感情を音にする情熱が結実した一作だ。

優れた作品をアーゴ・レーベルなどに残した英国のピアニスト、マイケル・ギャリックが70年代にBBCのために録音したセッション音源集。サックスやトランペットのほか、ヴォーカリストもフィーチャーした独自のジャズを展開している。

カヒル・エル・ザバールズ率いるアンサンブルが2024年に英・ロンドンのジャズ・クラブで聴衆を前にしてレコーディングした一作。スピリチュアルな作風を軸に、エリントンの「キャラヴァン」やショーターの「フットプリンツ」も披露している。

ケン・ペプロフスキーが適宜テナー・サックスとクラリネットを持ち替えながらミシェル・ルグランの名曲群に挑んだ2025年録音作。オレ・コック・ハンセンらからなるピアノトリオをバックに、デンマーク・コペンハーゲンで録音されたヨーロピアンな一枚。