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藤井郷子の2026年オーケストラ・シリーズの第5作目は、オーケストラ東京。田村夏樹（tp）の父・田村一二が生前作曲した表題曲「かっぱ音頭」をはじめ、藤井と田村のオリジナル曲をアレンジし、演奏。CD2枚にわたる高い熱量をパッケージしている。

キース・ジャレットが2016年7月に行なった最後の欧州ツアーからローマ公演を収録。本作を含め同ツアーからは公式ライヴ盤が複数出ており、卓越したインプロヴァイザーの最晩年の雄姿を余すところなく伝えている。

ジェフ・パーカー率いるETAカルテットへの参加や、レッチリのフリーのソロ作のプロデューサーを務めた才人、ジョシュ・ジョンソンの3rdアルバム。作曲家としての卓越した才能とテクノロジーへの探究心を融合させたエレクトロ・アコースティック作品。

サックス奏者のフランク・タイベリが、1960年頃から私的に録音していたジョン・コルトレーンの膨大な音源の中から11曲を収めた3枚組。音質は決して良くはないが、それを補って余りある歴史的価値を備えている。

アート・アンサンブル・オブ・シカゴが1969～70年のパリ滞在中に録音した映画サントラ。レスター・ボウイの妻フォンテラ・バスのヴォーカルをフィーチャーすることで、フリージャズとソウルの幸せな融合が実現している。

クリード・テイラー・インコーポレイテッドの略として誕生したCTI。本作はその最初の5年間にスポットをあてたもので、レーベルの顔となったフレディ・ハバードやジョージ・ベンソンらの名演を俯瞰的に楽しめるコンピレーション。

数十年にわたって国内音楽シーンを支えてきたスタジオ・ミュージシャンからなるバンドの5作品の中から、ヴォーカル曲をセレクトしたベスト盤。カルロス・トシキやCHAKA、アージー・ファインの歌唱をまとめて堪能できる。

さまざまなデュオ・アルバムが存在するジャズ界にあっても珍しいトロンボーンとピアノのデュオ作。とはいえ、「スペイン」をはじめとする有名曲が中心であり、池本茂貴と武本和大は学生時代から交流がありまさに以心伝心。

フロア・ミュージックとしてのジャズを模索する4人組ジャズ・バンド、4Acesの2026年発表作。彼らが元来持っているキャッチーさに加え、ヴォーカリストやトランペッターも適宜フィーチャーすることで一層の幅が出ている。

福岡を拠点に活動するドラマーのジョニー小林が、ピアニストの浮城久美子らとのトリオで行なった山口県でのライヴを収めた一作。スティーヴ・ガッドを敬愛しているという小林の安定感抜群のプレイを聴くことができる。

テナーサックス奏者、アーチー・シェップのメインストリーム・ジャズ三部作を収録。60年代にフリージャズの闘士としてキャリアをスタートさせ、80年代からは滋味あふれる魅力を放ったアーチーの70年代作品とスタンダードに回帰した2作が楽しめる。

ブレイキーのジャズ・メッセンジャーズが、1978年にオランダのタイムレスに遺したアルバム。地味ながらも安定感あるデニス・アーウィンらとともにハードバップへの回帰を感じさせる内容で従来からのファンを安堵させた。

かつてジャズ・メッセンジャーズのメンバーだったフレディ・ハバードが再びブレイキーと共演した88年作。亡くなる2年前のブレイキーは難聴を患っていたと言われており全盛期のキレはないものの、再会セッションとして価値はある。

サックス奏者のアーネット・コブの晩年を飾った82年のオランダでのライヴ。同地の名ピアニストであるレイン・デ・グラーフらを含むワンホーン・カルテットで、「テキサス・テナー」らしい精悍なプレイを披露している。

ローマが生んだ名ピアニストが、1984年にオランダのタイムレスに遺したトリオ録音。マーク・ジョンソンとジョーイ・バロンという、後にピエラヌンツィにとって重要な存在となる二人とともに多くのスタンダードをとりあげている佳作。

2000年以降のジャズ・ギター・シーンを牽引するカート・ローゼンウィンケル。本作は2006年に彼がマーク・ターナーらとのクインテットで行なったライヴを収めた2枚組で、インプロヴィゼーションの粋を味わえる好アルバム。

米・ニューオーリンズ生まれのジャズ・ベーシストが70年代末にオランダのタイムレスに遺したリーダー作。意外なほどにラテン・フュージョン的なテイストがあり、ジョアン・ブラッキーンらのいつもと違うプレイを楽しむことができる。

ベテランとなったゲイリー・バーツが当時若手だったベニー・グリーンやクリスチャン・マクブライドらと録音した91年のタイムレス盤。適度に現代的でストレート・アヘッドな演奏に彼らの腕前の良さが滲み出る好アルバム。

ピアニストのシーズ・スリンガー率いるオクテットが、82年に出演した母国オランダのノース・シー・ジャズ・フェスティヴァルの実況録音。ダスコ・ゴイコヴィッチをはじめとする個性的なフロント陣のさまざまなソロが堪能できる。

ダッチ・ピアニストのシーズ・スリンガーがクリフォード・ジョーダンとフィリー・ジョーというアメリカの名手を迎えて録音したタイムレス盤。肩の力の抜けたインタープレイが全編で聴かれるオーソドックスなハードバップ作品。

ピアニストのシダー・ウォルトンが、80年代半ばに当時レギュラー・トリオとして活動していたビリー・ヒギンズらとタイムレスに遺したアルバム。三者とも押し引きの上手さが絶妙で、そこはかとなく散りばめられる個性が印象に残る。

アメリカからオランダに渡ったヴォーカリストが80年代半ばにタイムレスに吹き込んだアルバム。デビー・ポーリスという知る人ぞ知るダッチ・ピアニストがサポートしており、歯切れの良いアンサンブルが光る内容となっている。

名ピアニストのジョン・ヒックスが、レイ・ドラモンドらとのトリオで軽快なインタープレイを披露した91年録音の快作。アイドリス・ムハマッドによる生き生きとしたドラミングも含め、飽きのこないシンプルな魅力を湛えている。

ジョン・リーとジェリー・ブラウンを中心とするジャズ・ファンク／フュージョン系リズム・セクションが、70年代前半に遺した刺激的作品。ゲイリー・バーツの他にオランダの精鋭も参加しており、サイケな雰囲気も魅力の一つ。

旧ユーゴスラヴィア生まれのトランペッター、スティーヴ・グットのリーダー作。タイトルが示唆するとおりクラーク・テリーへの敬愛があふれた内容となっており、スティーヴ・グットの抑制のきいた趣味の良いプレイもテリーの系譜にあることがわかる。