「COILが初めて事務所に来たとき、というか、まだCOILになる前の岡本定義デモ・テープっていうのを２本、事務所の社長がもらってきて、“すごいんだよ、コイツ”って言ってたんですね。で、私は８曲ずつくらい入っているデモ・テープに“α”と“β”ってタイトルを勝手に付けて聴いていたんですけど、その内容は“この曲もその曲も歌いたい”ってもので。それ以来、COILには曲を提供してもらうようになったんです」 （杏子）
　「彼らはデジタル・レコーディングが主流になっていく時代にアナログ・レコーディングにこだわったり、趣味をそのままトラックに落とし込めているっていう部分で、ある種、僕と同じようなことをやってて、変な話ですけど、当初は嫉妬みたいな感情がありましたね。括りみたいなものがなく自由に音楽を作っていたし、プロデューサー、コンポーザーとしても魅力的ですよね」 （山崎まさよし）

　「サダくん（岡本定義）って、建築を勉強した経験があるからかもしれないんだけど、すべてにおいて立体的で緻密、（佐藤）洋介はそれを破壊しつつ、設計図を組み立てるっていうすごい組み合わせの２人なんです」 （杏子）

　「初期は音楽が好きな２人が集まって、お金はないけど、時間はあるから何か作ろうかっていうところで、２人だけで完結するしかないし、持っていた機材と言えば、中古のアナログ８トラック（レコーダー）だけだったんで、そういう限られたなかで遊べるだけ遊ぶ自由を感じていたんです。それが楽しかったし、８トラックに何を入れるかっていうところでアレンジ力が鍛えられたのかもしれない。と同時にトラックに込められた楽しい空気が人に伝わっていくし、10年経って、プロ・ツゥールスを使うようになりましたけど、自分たちの活動を振り返ったとき、そういう基本的なところに音楽の魅力があるってことを再認識させられましたし、いい音楽を作らなきゃなって気持ちは今も昔も変わらないですね」 （岡本定義）