新しい⾳楽の発⾒と体験を

20世紀を代表する作曲家のひとり、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェの生誕100周年を記念したボックスの第1弾。WERGOのヘンツェ録音を体系的に網羅したシリーズで、本作にはマレク・ヤノフスキ指揮の珠玉の交響曲全集が収められている。

国際的に高い評価を受けるアヴデーエワによるリスト作品集。名曲「ロ短調ソナタ」と後期の作品を深く掘り下げ、ヴィルトゥオーゾの先へと劇的な変貌を遂げたリストの、音楽の思想と表現の可能性を拡張し続けた真の姿に迫る圧倒的な演奏を繰り広げている。

作曲と指揮の両輪で活躍する阿部加奈子を迎え、横浜みなとみらいホールのパイプオルガン“LUCY”を前面に打ち出した神奈川フィル特別演奏会のライヴ録音。世界初演となるオルガンとオーケストラのための3章からなる新作「風の睦び」が聴きものだ。

クラリネット奏者・箱崎由衣と岡村理恵、エレクトーン奏者・岩崎孝昭でクラシック音楽の魅力を伝える“全力カンパニー”のアルバム。ラフマニノフ、ドヴォルザークの名曲に真正面から取り組んだ作品。異色の編成ならではの色彩感と立体的な響きが楽しめる。

小森の3枚目のドイツ・リート・アルバム。ヨーロッパの歌劇場で鍛え上げられた表現力は、前作「冬の旅」ほど全体のドラマ性はないが、個々の歌が内包するドラマを的確につかみ出している。宮崎のピアノも雄弁だ。

2021年に輸入盤として発売されたアルバムのルミエール・シリーズ、SACDハイブリッド仕様で再発されたアルバム。COVID-19禍の最中だからこそじっくりと向き合えた秀逸の演奏を成し遂げた。バロック弓を使用。

ウィーン・フィル夏の恒例行事「サマーナイト・コンサート」、2026年の指揮者はチューリヒ歌劇場の次期音楽総監督、東響の音楽監督となったヴィオッティだ。ゲストにターフェルを迎え、文句なしに楽しめる。

現代を代表する中堅ヴァイオリニスト、ハーデリヒの2018年に発売されたパガニーニ・アルバムのSACDハイブリッド仕様での再発売。発売当初も完璧なテクニック、濃やかな表情、色彩感などが、SACD化でいっそう映える。

2019年に発売されたアルバムのSACD仕様による再発売。ロマン派ど真ん中のブラームスと前衛音楽のリゲティの組み合わせという、話題となったCDだ。ハーデリヒの表現力の幅広さと奥深さを知らしめた。

結成10年を迎えるPCVは、ヴィオラ・ダ・ガンバだけの3人組アンサンブルだ。17世紀イングランドのヴィオラ・ダ・ガンバ・コンソートを中心に紹介しており、ガンバという楽器の面白さや心地よさなどが楽しめる。

1981年発売のLPの初CD化。里見はフランス留学から帰国後、79年から始めた同時代の作曲家への委嘱と初演を旨とするコンサート・シリーズ「ピアノホライズン」をはじめ、松平頼暁と藤枝守を取り上げている。

リウの『ルナリス』は、月や夜と関連した作品を中心に彼本人が構成し、ベートーヴェンからケージまで、時代や様式を超えた作品が並ぶ。「内なる世界が開かれる時間」（リウ）を表わした一枚だ。

チューリヒ・トーンハレ管の石橋幸子による4枚目のアルバム。貴志康一の作品8曲と、貴志もベルリンでなじんでいたであろう5曲を収録している。前作貴志アルバムで高い評価を得た、石橋の溌溂とした演奏が印象的だ。

初のSACD／SHM仕様で、オリジナルLPと同じカップリングでの再発売となった。晩年のバックハウスが到達した堅牢強固なモーツァルトだが、案外独特な情感にも満ちている。ドイツ楽派の典型的な演奏は一聴の価値大。

モーツァルトのピアノ協奏曲第24番、ベートーヴェンのピアノ協奏曲第3番と創作主題による32の変奏曲という、3つのハ短調の曲を並べている。ドラマティックで悲劇的と評される調性を、ブレハッチが解き明かす。

元祖エキゾチック音楽の魔術師、L.M.ゴットシャルクの代表作を揃えた一枚。アミラム・リガイの演奏により、クレオールやカリブの躍動的なリズムと叙情美が融合した17曲を収録している。

すでに世界的に活躍している佐藤による待望のバッハ、無伴奏。佐藤の持つ豊かな感受性と幅広い音楽性、そして高度なテクニックを駆使して、ライヴならではの緊張感に満ち、バッハに肉薄している。

日本発売のみSACDハイブリッド仕様での登場となった、1971年録音のカラヤン、BPO絶頂期の演奏だ。この上なくダイナミックで、この上なく美しいという、いわゆるカラヤン美学炸裂の演奏だ。一度は聴くべし。

2026年1月発売の角野隼斗『Chopin Orbit』に最新録音、未発表録音を加えた2枚組アルバム。『Chopin Orbit』でのショパンへの多角的な共感と、角野のオリジナルにおけるショパンへの接近とで、見事にハーモニーを奏でる。

雅楽師・東儀秀樹のデビュー30周年を記念したベスト・アルバム。伝統的な雅楽曲からシルクロードを想起させるスケール感豊かなオリジナル作品、プログレッシヴな要素を入れた楽曲、さらには“日本の歌”、新曲まで、東儀の多彩な音楽世界を横断する作品だ。

「N響100年」記念企画。ベートーヴェンは名誉指揮者就任15年目の82年に新座で行なわれたセッション録音で、ブラームスとR.シュトラウスは定期公演のライヴ収録。いずれもサヴァリッシュの面目躍如となる名演だ。

クーベリックが1967年から71年にかけて完成させたマーラー交響曲全集からの分売。ドイツのオーケストラによる最初の全集となった録音だ。ブームになる前から取り組んでいた、クーベリックの面目躍如たる演奏だ。

「N響100年」記念企画。記念コンサートで取り上げたオラトリオ「エリア」のライヴ録音が、オリジナルマスターから最新リマスターで復活した。サヴァリッシュ2度目の録音で、彼の代表的な録音のひとつだ。

ハイフェッツをロールモデルと仰ぐドゥエニャスの畏敬の念が充満しているアルバム。同じ組み合わせの本人のCDもある。そして、ハイフェッツの愛奏曲も追加し、さらにハイフェッツ使用のヴァイオリンを使っている。