20世紀半ばから後半にかけて、バッハ演奏に一時代を画したリヒターによる、バッハのもっとも人気のある管弦楽曲を3曲収録。管弦楽曲第2番とブランデンブルクでは、フルートの名手ニコレが参加している。

「ツァラトゥストラ」は3度目、「ドン・ファン」は5度目、「ティル」は4度目。カラヤンの得意とする曲目だけに、ベルリン・フィルを駆使したスケール感と細部の造りなどは、さすがの一言。

ドイツを代表する指揮者、ティーレマンによるＲ．シュトラウス作品集。シュトラウス最後の自伝的な交響詩とオペラから編まれた幻想曲を収録。VPOとの相性の良さを見せている。

バーンスタイン指揮による、ガーシュウィン「ラプソディー・イン・ブルー」ほか、コープランド、バーバー、また自らの作品を収録。アメリカ人作曲家による名曲が並べられ、ジャズから民謡風、またミュージカルまで、幅広い作風を堪能できる。

カラヤン指揮、ベルリン・フィルによる、グリーグの「ペール・ギュント」第1・2組曲、シベリウスの交響詩「フィンランディア」、他作品を収録。北欧の作曲家による詩的で洗練された音楽が、ドラマチックに紡ぎ出される。

ストラヴィンスキーの「火の鳥」をモントリオール響と収めた一枚。1977年に音楽監督に就任したデュトワが、モントリオール響との関係を成熟させ、デュトワにとって理想的なオーケストラに育てたうえでの、秀逸な演奏となった。

レヴァインとVPOが86年に録音したスメタナ作品集。交響詩「わが祖国」は名演とされる録音で、スケール豊かなレヴァインの表現とVPOならではといえる木管の響きが融合した珠玉の響きに満ちている。

三大バレエと呼ばれる3作品の組曲を収録。稀代のメロディメイカー、チャイコフスキーの美質を活かして、ウィーン・フィルの豊潤な響きをまとった美しい演奏が繰り広げられている。

カラヤンとベルリン・フィルによる二大弦楽セレナードをカップリングした一枚。チャイコフスキーの濃密なロマンティシズム、ドヴォルザークのムーディな表現など、カラヤン美学が満載。

ブーレーズ指揮、クリーヴランド管弦楽団によるドビュッシーの交響詩「海」、夜想曲、バレエ音楽「遊戯」などを収録。ドビュッシーの繊細で絵画的な音楽性が、色彩あふれる立体的な世界観を作り出す。

初の日本人指揮者によるニューイヤー・コンサートとして歴史に残る記念すべき演奏会のライヴ収録。ヴィーン・フィルを巧みに操り、小澤らしい明快で歌心あふれる演奏で、当時から評価されている一枚だ。

2曲ともショルティ2度目の録音。同郷の敬愛するバルトークを、世界に冠たるヴィルトゥオーゾ・オーケストラを駆使して、ダイナミックで緻密な演奏を繰り広げている。鮮烈な録音が当時から語り継がれる作品。

両作品ともアバド唯一の録音。「カルメン」組曲は全曲録音からのもので、70年代のアバド若かりし頃の録音だ。ビゼーの旋律美と色彩美を、シャープなリズム感と躍動感に富んだ演奏で堪能させてくれる。

プロコフィエフとブリテンの子供向け管弦楽曲とコープランド「リンカーンの肖像」を収録。「ピーターと狼」は池畑慎之介が“ピーター”役を、小倉智昭がナレーションを担当しているのが話題になった。

ガーディナー指揮、イングリッシュ・バロック・ソロイスツによる、ヘンデルの「水上の音楽」「王宮の花火の音楽」を収録。古楽演奏の第一人者たちにより当時の音色や響きが再現され、ヘンデルの音楽性が生き生きと蘇る。

30台占星術に凝っていたホルストが太陽系惑星と対応するローマ神話の神々を主題にした「惑星」とエルガーの代表作のひとつ「威風堂々」。イギリスものも得意としたショルティとロンドン・フィルの名演で聴く。

21世紀のクラシック界をリードする若きカリスマ、グスターボ・ドゥダメル指揮ウィーン・フィルによるロシア作品集。ムソルグスキーの「展覧会の絵」（ラヴェル編）、「はげ山の一夜」（リムスキー＝コルサコフ編）などを収録。

プレヴィンにとって二度目の録音となるメンデルスゾーンの劇音楽「真夏の夜の夢」。VPOを率いたふくよかな響きと温かさが特徴で、この曲の牧歌的な雰囲気が見事に表現されている。プレヴィンのドラマ作りの巧さが光る一枚だ。

有名な「アイネ・クライネ」ほかのセレナーデと、センスの効いた「音楽の冗談」。指揮者を置かないオルフェウス室内管が小気味のいい演奏を披露した、親しまれている名曲に新しい感性を吹き込んだ名盤。

モーツァルトの権威でもあったベームと、モーツァルトの生地ザルツブルグ出身のハーガーによる序曲集。名作が並ぶ歌劇から選りすぐった一枚で、いずれも彼らのオペラ全曲盤からの抜粋。

バレエ「マ・メール・ロワ」、「スペイン狂詩曲」、そして「ボレロ」。ブーレーズとBPOによる初録音となった一枚。ラヴェルの精緻なリズムと色彩感、そして精妙なバランス。BPOの技能を最大限活かして描き切っている。

カラヤン唯一の「シェエラザード」だ。リムスキー＝コルサコフの練りに練ったオーケストレーションを、さすがカラヤンともいうべき絢爛豪華に語り尽している。「イーゴリ公」から「だったん人の踊り」をカップリング。

アバドはロッシーニの歌劇復活上演に多大な尽力をした指揮者だ。そんなアバドによる序曲集だけに、91年の発表当時は言うに及ばず、時を経ても魅力的なアルバムであることに変わりはない。精彩あふれる演奏が楽しめる。