ドラムンベースの先駆者であるゴールディーによるコラボ・プロジェクト、ラフィッジ・クルーの2025年発表のアルバム。シングル曲「Still The Sam」では、ブリット・アワードを受賞したカシスデッドをフィーチャーしている。

米・シアトルを拠点に活動するバンド、カー・シート・ヘッドレストの約5年ぶりとなるスタジオ・アルバム。ザ・フーの『トミー』やデヴィッド・ボウイの『ジギー・スターダスト』の流れを踏襲した、新境地となるロック・オペラ作に仕上がっている。

91年にドイツで結成されたデスメタルをルーツにするゴシックメタルのパイオニア、クレマトリーの2025年作。ヘヴィさを極めたギター・サウンド、グロウルからクリーンまでさまざまな歌い分けをみせるヴォーカルはもはや職人技の域だ。

北欧プログレッシヴ・ロックの重要人物、ロイネ・ストルト率いるバンドによる、結成30周年を記念した通算17作目のスタジオ・アルバム。プログレ黄金時代を彷彿させるサウンドのもと、平和を訴えるコンセプチュアルな作品に仕上がっている。

アレッサンドロ・コンティをフィーチャーしたバンドの約3年ぶりとなるアルバム。“イタリアのハロウィーン”の異名を持つ彼らならではの、ホラー風味をまとったハッピーメタルを響かせている。

ピンク・フロイドが1971年にポンペイ遺跡で行なったライヴの模様を収録。ポーキュパイン・ツリーのスティーヴン・ウィルソンによる2025版最新リミックスで味わえるほか、「ユージン、斧に気をつけろ」の別テイクと「神秘」の未編集版も収録している。

1971年にポンペイ遺跡で行なわれたライヴが音源と映像で楽しめる日本限定仕様。音源はポーキュパイン・ツリーのスティーヴン・ウィルソンによる2025版最新リミックスで味わえるほか、「ユージン、斧に気をつけろ」の別版と「神秘」の未編集版も収録。

AORデュオ、ヤング・ガン・シルヴァー・フォックスによる約3年ぶりのアルバム。前作同様、アンディー・ブラッツとショーン・リーによる鉄壁のチームワークで、メロウで爽快なサウンドを描きだしている。

フォークに挑む若い黒人女性アーティストである、米・ロサンゼルスのシンガー・ソングライター、ジェンセン・マクレーの2ndアルバム。鋭い歌詞と時代を超えたポップなメロディに支えられた、活気に満ちた楽曲が満載。

英国生まれ、独・ベルリンを拠点に活動するミュージシャン、アニカの3rdアルバム。デヴィッド・ボウイも使用したハンザ・スタジオにてわずか数日でライヴ・レコーディング。前作よりも強い感情に突き動かされたような明らかにヘヴィになった10曲を収録。

マウンテン・マンでも活動するシンガー・ソングライター、アレックス・ザウザー・モニグのソロ・プロジェクトの2ndアルバム。刺激的なアプローチをしながら、キャッチーな浮遊感を与えるサウンド・スタイル。真っ新なアイデンティティを表した作品だ。

米・ロサンゼルスのデュオ、セクスタイルによるクリエイティヴでエネルギッシュな必聴アルバム。アナーキーなエレクトロ・ファイアーに個人的回想と強化ベースを融合させ、自らのサウンドを大胆な新境地へと押し進めている。

1986年『エピカス・ドゥーミカス・メタリカス』でデビューしたスウェーデンのエピックドゥームメタル・バンド、キャンドルマスによるEP。前作『スウィート・イーヴル・サン』での原点回帰をさらに深化させた一枚に仕上がっている。

フランス・パリ出身のシンガー／ソングライター／ギタリスト、ギャビ・アルトマンによる約2年ぶりのフル・アルバム。架空の島からやってきた女性の物語が綴られた一枚で、ジャズやシャンソン、アフリカ音楽などさまざまなエッセンスをミックスしている。

US産メタルコア・バンド、テトラークの日本デビューにして通算3枚目となるアルバム。先行シングルとなる「リヴ・ノット・ファンタサイズ」は、ナイン・インチ・ネイルズなどの90年代のインダストリアル・サウンドを思わせる楽曲に仕上がっている。

アイルランドの新星、マリア・サマーヴィルの4ADデビュー作となる2ndアルバム。制作にはスザンヌ・クラフトとしても知られるディエゴ・ヘレラや同国出身のイアン・リンチ（Lankum）らが参加。ノスタルジックかつ催眠的で繊細な音像が耳を惹く。

英国のピアニスト／作曲家／プロデューサー、サム・ベステによるソロ・プロジェクトのアルバム。これまでの即興的なピアノ・コンポジションにヒップホップの影響やサンプリングを活用した手法を取り入れ、前人未踏のサウンドスケープを描き出している。

ア・カペラ・グループ“ペンタトニックス”のビートボクサー＆チェリスト、ケヴィン・オルソラのソロ・デビュー・アルバム。クラシックの楽曲とヒップホップを見事に融合させ、力強いヴォーカル、作詞・曲でも存分に才能を発揮している。

マーク・プリチャードの2016年作収録曲に続いてトム・ヨークとの2回目のタッグとなるコラボレーション・アルバム。マークが所有する古いシンセを駆使した実験的なサウンドとトムの幽玄なヴォーカルで、ダークかつ内省的な世界観を提示している。

マーク・プリチャードの2016年作収録曲に続いてトム・ヨークとの2回目のタッグとなるコラボレーション・アルバム。マークが所有する古いシンセを駆使した実験的なサウンドとトムの幽玄なヴォーカルで、ダークかつ内省的な世界観を提示している。

マーク・プリチャードの2016年作収録曲に続いてトム・ヨークとの2回目のタッグとなるコラボレーション・アルバム。マークが所有する古いシンセを駆使した実験的なサウンドとトムの幽玄なヴォーカルで、ダークかつ内省的な世界観を提示している。

マーク・プリチャードの2016年作収録曲に続いてトム・ヨークとの2回目のタッグとなるコラボレーション・アルバム。マークが所有する古いシンセを駆使した実験的なサウンドとトムの幽玄なヴォーカルで、ダークかつ内省的な世界観を提示している。

マーク・プリチャードの2016年作収録曲に続いてトム・ヨークとの2回目のタッグとなるコラボレーション・アルバム。マークが所有する古いシンセを駆使した実験的なサウンドとトムの幽玄なヴォーカルで、ダークかつ内省的な世界観を提示している。

イレイジャーのリード・シンガーとしても知られるアンディ・ベルの3枚目のソロ・アルバム。ダンスフロアとゴスペルにインスパイアされた一枚で、まばゆいばかりのポップ・トラックの数々を収録している。

米アーフリー・レコードから、1961年にリリースされた作品の再発売盤。米国南部農村地域における黒人の生活をテーマに、スモーキー・ベイブをはじめとする往年のカントリー・ブルースマンたちが演奏したジャム・セッション音源が収録されている。